这也是电影最后的部分，在之前所有的时间，都是三人寻找女巫的内容，并且根据一系列的细节，女巫似乎就在他们的身边，而且一直盯着他们，但是却一直没有出现，只是让人觉得似乎有这么一个人。

这时，观众的好奇心被提了上来，女巫究竟存不存在，一直在暗中想要谋害他们的又是谁？依靠细节的营造，让观众“自己吓自己”

，精神绷得紧紧的，心里的压抑已经到达了随时崩溃的边缘。

那么现在，有什么方式可以使得观众精神崩溃？

很简单，来自黑暗中的尖叫。

你可以想象一下，dv镜头有很强烈的第一人称的视觉代入感，你就是那个拿着dv的剧中人物，你的一个同伴神秘的消失了，而他痛苦的声音一直在你耳边回荡，你却找不到。

这时的你已经很惊恐了，很无助了，你想找到同伴然后离开这该死的地方。

而就在这时，你听到你的同伴的痛苦呼救，并按照呼叫声的方向找到一个在树林的被遗弃的房子。

dv就是剧中人物的视角，同时也是观众的视角，就像你亲自在黑暗中寻找同伴一样。

《女巫布莱尔》用写实化的dv拍摄手法去表现恐怖电影的内容，使得这一传统题材电影第一次如此的和观众们感受接近。

当观众仿佛置身其境的去感受最直观的恐怖体验和画面时，手法上的粗糙和镜头的晃动已经不再重要！

片中，在深夜森林里的露营，结合着昏黑的夜色，以及帐篷内三位冒险者的急促呼吸，再配合来自不知何处的孩子哭叫所造成的巨大心里压力和听觉暗示大大刺激了观众们的神经，而在电影片尾的处，追逐视角营造出的‘女巫布莱尔之家’的压抑以及紧迫感，加上对于未知真相探究的牵引力使得观众们看得汗毛倒竖外加心动过速。

可以说正是得意于此片独特的表现手法，才使得恐怖电影最需要营造出的紧张感和刺激性充分的得到了发挥，而观众们对于听觉刺激的想象力又极好的回避了电影内容上的表现瓶颈。

因此，从头到尾观众们都被电影牵着鼻子跑，去想象那恐怖的女巫到底多么骇人，事件的血腥程度有多么发指。

“cut，阿峰你的尖叫不够，是那种惊悚诡异，再来一遍。”

这已经是第七遍了，一直表现不错的阿峰不知为什么在今天大失水准，这也难怪陈枫不满了。

“对不起，我会注意的。”

阿峰一脸歉意的看着陈枫。

“好，再来一遍。

各就各位，action。”

陈枫拿着dv退到一边，重新开始拍摄了。

“啊！”

“cut，阿峰你先好好想想，大家先休息一下。”

陈枫关起了dv。

“对不起。”

阿峰努力想让自己露出歉意的微笑，不过最终脸色难看地低着头，没有去看任何人，说了句：“不好意思，我……我需要冷静一下……”

然后，跑到了海边。

“阿峰……”

陈枫念了一声，但是接下来却也不知道该说什么。

“我去看看他。”

林宇洪站了起来，给了陈枫一个让他放心的微笑，便跟了上去。

“我真没用，连这么简单都拍不好，还对别人说自己会成为一个出色的演员的，是不是很好笑。”